-En la actualidad ya se puede hacer una secuenciación del genoma a un niño para saber si va a ser propenso a determinadas enfermedades.
-Así es, pero se suele hacer el exoma, que tiene un coste de unos 1.000 euros, porque el genoma es más caro –unos 5.000 euros–.

-¿Qué fiabilidad tiene?
-Toda la que se quiera. Algunas cosas son obvias. Por ejemplo, si una niña tiene una mutación en BRCA-1 o BRCA-2, se sabe que será propensa a tener cáncer de mama. Pero que te digan que en lugar de una probabilidad de un 5% es de un 7%, no sé si tiene mucho sentido.

-No merece la pena vivir amargado.
-Si no hay antecedentes familiares, hoy en día no mucho, pero dentro de cinco o 10 años evidentemente sí. Se tendrá una idea global porque muchas veces la propensión a una enfermedad es la suma de muchas mutaciones en los genes combinados con un estilo de vida. Como prevención es útil.

-Usted y su centro son un referente mundial en biología sintética, un tema, sin duda, controvertido.
-La vida artificial, que debo aclarar será una vida muy tonta, es el menor problema ético que nos vamos a encontrar. Si se llega a modificar el genoma humano de forma racional se nos van a plantear otros muchos más importantes.

-¿Por ejemplo?
-Si a un padre le dicen que si le cambian el genoma a su hijo éste no va a tener cáncer ¿qué hará? En ese momento, la diferencia entre los ricos y los pobres ya no será sólo económica, sino genética.

-¿Y cuándo prevé que será posible cambiar el genoma a alguien?
-En 20 o 30 años. La ciencia no es buena ni es mala, es la aplicación la que da la bondad o la maldad.

-Pero se investiga para que eso pueda suceder.
-No, se está investigando para entender cómo se puede modificar el genoma. Tiene muchas aplicaciones sin necesidad de cambiar la línea germinal, como es la terapia génica, que se utiliza para corregir enfermedades genéticas de niños que nacen con un problema... y sólo entendiendo como funciona el genoma humano podemos atajar esos males.

-Pero para investigar se necesita financiación, ¿qué pasará con el CRG si no cambia la situación económica?
-La Generalitat está haciendo un esfuerzo enorme por preservar la investigación en Cataluña y yo soy optimista. Creo que no nos van a dejar caer, pero si no hay ningún cambio, en dos años habrá un problema gordo.

-El mecenazgo sería una salida.
-O como ocurre en EE UU, que un centro de investigación tenga la posibilidad de que la gente done dinero.

-¿Esto es algo que se contempla en la Ley de la Ciencia?
-Esta ley se ha pervertido mucho. La presión de los sindicatos ha llevado a una ley de funcionariado.

-Al menos se creará la Agencia Estatal de Investigación.
-Tendría que ofrecer una perspectiva de futuro y al mismo tiempo una cierta flexibilidad. Lo mismo que no es justo que porque el Estado te de dinero para hacer una tesis te tenga que prometer un puesto de trabajo de por vida, también es una barbaridad que no haya una perspectiva de futuro.

-Ahí están los Ramón y Cajal.
-No se puede crear un programa como ese, traerte a alguien y después de cuatro años decirle puerta sin ninguna perspectiva y sin que haya un sistema de evaluación estricta.

-El CRG es el único centro en España que evalúa a los investigadores cada cuatro años. En estos 10 años de andadura ¿se ha ido alguno?
-Si, se han ido tres. 

Si la Prensa, al papel me refi ero, no dejara de sorprender, tendría un porvenir más negro que la Falange Auténtica, pongamos por ejemplo. Y sorprender para bien, para mal o para mediopensionista.

Aunque todavía faltan dieciséis jornadas para finalizar la competición, el equipo aragonés, escasamente reforzado en el mercado de invierno, cuenta con muy pocos recursos para al menos dar alguna esperanza a sus seguidores de poder luchar por no caer al pozo de la Segunda división.

El impulso de la necesidad de ganar le duró al equipo aragonés los cinco primeros minutos del partido ante un sorprendido Rayo Vallecano que trataba de frenar como podía las acciones de los zaragocistas.

A los tres minutos, un remate de cabeza Postiga, que se fue fuera por poco, tras un centro desde la línea de fondo de Aranda provocó el primer susto en los defensores madrileños y poco después fue de nuevo el portugués, pero en esta ocasión desde fuera del área el que puso a prueba a Joel.

Una vez gastada esa primera carga de adrenalina, el partido devino en una suerte inconexa de pelotazos en la que el patadón al balón parecía ser la mejor manera de avanzar metros hacia la portería rival.

Los hombres de José Ramón Sandoval intentaban jugar con algo más de coherencia el balón, pero tampoco eran capaces de poner en aprietos la portería defendida por Roberto.

Los rayistas trataban de sacar partido de la tensión de los maños y cuando tenían la oportunidad a balón parado, principalmente en los saques de esquina, se metían en el área local. Hasta nueve de los once jugadores zaragocistas, además de un buen número de los efectivos del rival, llegaron a estar dentro del área pequeña en varios de córner.

A los treinta y dos minutos, el inicio de la 'Agapitada', la manera ruidosa que han encontrado los aficionados del Real Zaragoza de expresar su total desacuerdo con su presidente Agapito Iglesias, se tradujo en una jugada de Apoño, que se había cambiado de banda tras empezar por la izquierda, cuyo centro llegó hasta Postiga que en una media chilena en las inmediaciones el área pequeña sorprendió a Joel y adelantó a su equipo en el marcador.

El Rayo acusó en exceso la sustitución por lesión de su centrocampista Trahorras mediada la primera parte, lo que le hizo perder el control en la parcela central del terreno de juego.

La atonía en el juego continuó tras el paso por el vestuario sin que ni zaragocistas ni rayistas fuesen capaces de encontrar la manera llevar peligro hasta la portería rival.

Jiménez agotó sus cambios con más de veinticinco minutos por delante intentando dar oxígeno a sus hombres que empezaban a dar demasiados síntomas de flaqueza.

La debilidad zaragocista no pasó desapercibida para los rayistas que empezaron a llegar cada vez con más peligro hasta la portería de Roberto.

El primer remate claro de los visitantes llegó a los veinticinco minutos por medio de Armenteros que obligó a meter la mano al cancerbero local, y un minuto después fue Michu el que remató un centro de Diego Costa.

El peligro de los rayistas se palpaba sobre el terreno de juego y era cuestión de tiempo el que tuviesen alguna oportunidad para batir a Roberto. La losa para los maños cayó a los 75 minutos con un preciso centro de Casado que cabeceó al fondo de las mallas, marcando los tiempos, Diego Costa.

Y solo que hubo que esperar siete minutos más para que los hombres de Sandoval le diesen la puntilla a los de la capital del Ebro. De nuevo un centro, esta vez raso, de Casado sobre el desmarque de Michu que batió a Roberto.

La impotencia de los zaragocistas para intentar revertir la situación era manifiesta. Sabían que en este partido había mucho más en juego que los tres puntos y la continuidad en Primera se les iba, pero no lograron evitar la derrota.

 

- Ficha técnica:

1 - Real Zaragoza: Roberto; Lanzaro, Da Silva, Paredes, Obradovic; Dujmovic (Mateos, min.62), Micael (Lafita, min.46), Apoño, Luis García; Aranda (Juan Carlos, min.66) y Postiga.

2 - Rayo Vallecano: Joel; Tito, Arribas, Jorge Pulido, Casado; Movilla, Javi Fuego; Trashorras (Armenteros, min.26), Michu, Míchel (Piti, min.85); y Rayco (Diego Costa, min.46).

Goles: 1-0. Min.32, Postiga; 1-1. Min.75, Diego Costa; 1-2. Min.82, Michu.

Árbitro: Estrada Fernández. Amonestó con cartulina amarilla por el Real Zaragoza a Aranda, Luis García, Paredes, Juan Carlos, Obradovic y Lanzaro y por el Rayo Vallecano a Pulido, Michu y Diego Costa.

Incidencias: partido correspondiente a la vigésima segunda jornada de Primera división disputado en el estadio de La Romareda, en tarde fría, con terreno de juego en buen estado ante unos 18.000 espectadores. Se guardó un minuto de silencio por la tragedia de Port Said con 74 muertes y el reciente fallecimiento de la socia número 1 y dos ex directivos del Real Zaragoza.

“¿Quién conoce a Douglas Sirk? Es el autor más desconocido de todo el cine americano, pero una de sus personalidades más apasionantes”, escribió en 1988 el crítico francés Patrick Brion. Y hoy, cuando se acaban de cumplir 25 años de su muerte, el rey del melodrama de Hollywood sigue siendo objeto de interpretaciones tan diversas como contradictorias. Tal vez porque, como él afirmó, “la inseguridad y la vaguedad de los objetivos del hombre son el centro de mis películas”.

El propio director de filmes como Imitación a la vida y Escrito sobre el viento fue alguien difícil de definir. Autor de un cine popular que partía de materiales propios de telenovela, Douglas Sirk era en realidad un artista refinado. Nacido en Alemania y de padres daneses, se crió en un ambiente culto y exclusivo: estudió Derecho, Filosofía e Historia del Arte, asistió a cursos de Einstein, fue conocido de Kafka, tradujo sonetos de Shakespeare y trabajó desde los 20 años en el puntero teatro alemán.

De ahí pasó al cine, dirigiendo varias películas para la UFA –la productora del Tercer Reich–, hasta que en 1937 decidió huir a Francia junto a su segunda mujer, judía. Llegó a Hollywood poco después, de la mano de la Warner Bros, para dirigir un remake de uno de sus filmes alemanes. Pero empezó con mal pie: el proyecto no vio la luz y Sirk tuvo que sobrevivir durante dos años criando pollos y cultivando alfalfa en una granja...

Poco a poco, sin embargo, se abrió paso en el mundo del espectáculo, primero como guionista –aunque ninguno de sus libretos logrará filmarse– y luego como director de varias películas independientes y modestas. Y en 1950, al inicio de la década con cuyo espíritu conectó mejor que nadie, le llegó la oportunidad en forma de contrato con la Universal, donde se convertirá en uno de los directores más famosos –y menospreciados– de su época.

El melodrama fue su género. Filmes repletos de giros argumentales increíbles, protagonizados por actores algo limitados que le imponía el estudio, como Rock Hudson y Dorothy Malone, y que, según él mismo dijo, “trasladaban al medio de la burguesía todo lo que antiguamente ocurría entre los reyes y los príncipes”. El propio Sirk era consciente de la debilidad del material que tenía que rodar: “Me daban un guión y me decían: ‘Aquí tienes esta historia, trata de sacar algo de esta basura’. Y esto hace que tu imaginación se ponga a trabajar”, confesó una vez.

Por eso, se autodenominó “doblegador de historias”. Supo sacar el máximo partido a estos guiones y a sus actores y convertir lo sentimental en intenso y lo tosco en sutil. En las entrevistas que mantuvo con el historiador Jon Halliday, recogidas en el libro Sirk on Sirk, declaró: “Hay una distancia muy estrecha entre el arte serio y el de pacotilla, y este segundo, cuando contiene la suficiente locura, puede transformarse en el primero”. Unas enseñanzas que han aplicado sus principales discípulos, como Fassbinder y Almodóvar.

En 1959, con el fin de la década, Douglas Sirk opinaba que su época ya había pasado y se retiraba en la cima de su carrera, regresando definitivamente a Europa, primero a Alemania y luego a Suiza, donde enseña cine y vuelve a trabajar en teatro. En esos años, sus películas, consideradas hasta entonces como la quintaesencia del Hollywood comercial, comienzan a ser reivindicadas por los críticos de Cahiers du Cinema. No sin excesos. Como señala Bertrand Tavernier en su libro 50 años de cine americano: “Ya que resultaba incómodo celebrar un autor de melodramas, se trató de probar a toda costa que su obra era una revisión de los clichés del género, una destrucción de sus reglas, llegando al contrasentido de decir que algunas de sus intrigas lacrimógenas eran en realidad comedias hilarantes. Pero intentar convertir sus películas en lo que no son, sólo las aporta un prestigio superficial”. Y que no necesitan. Porque, en cualquier caso, lo cierto es que sus filmes siguen conservando la misma extraña fuerza que poseían hace medio siglo.

Mucho impactó nuestro gran torero extremeño en sus actuaciones del año pasado en la Monumental de Insurgentes y aún más anteayer en el primer festejo conmemorativo del LXVI Aniversario de la inauguración del histórico escenario en una tarde, decimocuarta de la Temporada Grande, nublada y con menos de un tercio de entrada, unos 8.000 espectadores.

Para la minoría de aficionados que saben quien es quien en el toreo, el único diestro que concitaba verdadero interés en el festejo del aniversario de la plaza más grande del mundo era Alejandro Talavante. Puesto en el cartel junto a tan pobre compañía, a nadie chocó que la plaza registrara una no menos pobre entrada. Sin embargo, los que asistimos ilusionados por ver qué hacía Alejandro, salimos más que satisfechos aunque, la verdad sea dicha, también cansados y hasta hartos por lo mucho que duró esta corrida, alargada con los aquí inevitables sobreros de regalo e innecesariamente prologada por una menos mal que muy bella rejoneadora que alternó a caballo con un grupo de pegadores a la portuguesa. Cuanto hicieron lo olvidamos inmediatamente de comenzar la lidia de a pie. Como también lo que le cupo al diestro azteca, El Payo, que anda de capa muy caída hasta el punto de parecer acabado y sin posibilidades futuras pese a lo mucho que nos gustó cuando le vimos debutar de novillero en Madrid.
La corrida de los Barralva, forzosamente desigual en cuanto a presentación por lo que distan en hechuras los encastes Saltillo y Atanasio, también dio diverso juego y en su mayor parte deslucido. Pero hubo toros francamente aprovechables junto a otros que sólo en buenas manos pudieron lucir, como fueron los que hicieron de segundo, quinto y los sobreros de regalo. Sobresalió con notable diferencia el imponente colorado de procedencia Atanasio que le cupo más en desgracia que en suerte a Joselito Adame. Este magnífico ejemplar puso en evidencia el bajísimo techo artístico y profesional del pequeño diestro de Aguas Calientes. Bullidor y vistosote con el capote y las banderillas, con la muleta no pasó de vulgar pegapases y, para colmo, falló con la espada para quedar sin más trofeos que el sepulcral silencio que sigue a los olés inmerecidos cuando, tras amontonar muletazos sin ninguna gracia, se echa todo a perder a la hora de matar.

Esta suprema suerte también impidió que Alejandro Talavante consiguiera un gran triunfo, pues sólo acertó con la espada al matar el sobrero que regaló con el que el extremeño anduvo como suele desde el año pasado: en muy particular y personalísima figura, capaz de interpretar las suertes fundamentales del toreo, especialmente al natural, con hallazgos sorpresivamente encadenados con tanta quietud como sutileza en el templar hasta el mismísimo pasmo de los que lo contemplan admirados por su tranquilo valor y originalmente naturales dotes artísticas. Pese a lo que la espada limitó su triunfo, la tarde fue por entero para Alejandro Talavante.

El ministro del Interior de Egipto, Mohamed Ibrahim, ha ordenado al hospital de la prisión de Tora en El Cairo que realice los preparativos necesarios para recibir al expresidente Hosni Mubarak cuando abandone el hospital militar donde se encuentra actualmente, el Centro Médico Internacional de El Cairo, según ha informado la cadena de televisión Al Yazira.

Al Yazira no ha señalado las fuentes de su información pero de confirmarse la noticia sería una concesión a los manifestantes que han denunciado que Mubarak estaba recibiendo un trato especial por parte del Consejo Supremo de las Fuerzas Armadas que asumió el poder después tras su caída.

Por el momento, el Ejército no ha querido comentar nada al respecto y no se ha podido contactar con el Ministerio del Interior para confirmar la información.

Los abogados de las víctimas habían reclamado que Mubarak fuese trasladado, ya que el recorrido en helicóptero desde el hospital militar al tribunal cuesta al estado 500.000 libras egipcias (más de 64.100 euros) cada vez que se realizaba.

Además, según recoge el periódico egipcio 'Al Masry al Youm' citando a la televisión pública egipcia, Mohamed Ibrahim también ha ordenado la reubicación en distintos módulos de las figuras del antiguo régimen egipcio que hasta ahora han estado juntas en el mismo módulo de la cárcel de Tora. El ministro ha añadido que los presos no podrán reunirse en ningún sitio.

"Los miembros del régimen de Mubarak encarcelados en Tora serán separados tan pronto como sea posible", cita a Ibrahim la televisión estatal este domingo.

Las críticas al hecho de que los presos del antiguo régimen permanecieran juntos y con capacidad para reunirse se han ido incrementado. Algunos han llegado a señalar que los allegados a Mubarak están conspirando contra la revolución.

El diputado Fareed Ismail, miembro del Partido de la Libertad y la Justicia (de los Hermanos Musulmanes), ha declarado al canal Sada al Balad que el Comité de Defensa y Seguridad Nacional ha emitido una resolución para separar a los presos. Según Ismail, el Comité ha instado al Ministerio del Interior a que ejecute inmediatamente la decisión.

La prisión de Tora, construida en 1928, consta de siete módulos aunque todos los que ingresaron en prisión por sus vínculos con el régimen de Mubarak fueron ubicados en el bloque principal del compuesto.

En la actualidad, entre los que se encuentran en el edificio principal están los hijos del expresidente Alaa y Gamal, el ex ministro del Interior Habib al Adly, y seis de sus colaboradores, el ex primer ministro Ahmed Nazif, el ex ministro de Turismo Zoheir Garana, el ex ministro de Vivienda Ahmed al Maghrabi y el magnate Ahmed Ezz.

Telecinco no consigue que sus series españolas rasquen algo de audiencia. Es más, todas las series que ha estrenado la cadena en esta temporada, en apenas cinco meses, han visto cómo tenían que ser retiradas de la parrilla. Y ahora parece, además, que Mediaset cierra el grifo. La primera fue Cheers, el remake español de la mítica serie de los ochenta. La ficción protagonizada por Antonio Resines tuvo que ser cancelada debido a sus bajos datos de audiencia. Y es que, pese al prometedor 15,6% de cuota de pantalla que logró el día de su estreno, fue perdiendo audiencia hasta estancarse en un débil 8,8%, seis puntos por debajo de la media de la cadena.

También parecía inspirada en otra serie americana –El mentalista o Mentes criminales– la siguiente apuesta de Telecinco, Homicidios. Se trataba de un drama criminal protagonizado por Eduardo Noriega que hizo buena audiencia (15,9% de share y 2,7 millones de espectadores).

La segunda semana bajó estrepitosamente su audiencia, tras lo que la cadena empezó a cambiarla de día y de hora una y otra vez, la peor decisión. El resultado: se despidió con una media de un 12,9%.

Tras estos dos fuertes tropiezos, Telecinco estrenaba a principios de enero La Fuga, una serie carcelaria protagonizada por Aitor Luna y María Valverde. El director de contenidos de la cadena, Manuel Villanueva, la definía entonces como “la apuesta más ambiciosa para la temporada”. Tras un estreno excelente con casi un 17% de cuota de pantalla y más de tres millones de espectadores (cifra con la que superó en 6,3 puntos a Downton Abbey de Antena 3), en cuatro semanas, la serie ha caído hasta un 11,5% y 2,1 millones de espectadores. Ello, junto con el estreno también en Antena 3 de la nueva comedia Con el culo al aire, que anotó un 21,9% y 4.145.000 espectadores, ha hecho que Telecinco haya retirado “momentaneamente” La Fuga de su parrilla.

Telecinco, una cadena con una audiencia muy fiel y muy fuerte en programas del corazón y realities, no consigue sin embargo rascar una audiencia igualmente poderosa con sus producciones españolas. Aún no se sabe qué futuro le depara a las producciones que tenía previstas para las próximas semanas, El don de Alba, remake de Entre fantasmas, y otra serie centrada en el mundo de la moda, producida por Globomedia.

Lo que sí se sabe es que, hasta nueva orden, Telecinco se aprieta el cinturón. Y no sólo porque sus series parecen estar decepcionando al público, sino porque la crisis publicitaria (la cadena ha facturado en enero casi un 17% menos con respecto al mismo mes en 2011) no les da mucho margen de maniobra habida cuenta, además, de que el abaratamiento de costes se ha convertido en una medida urgente para la cadena. La pasada semana, según han venido recogiendo varios medios, un directivo de Mediaset España (empresa italiana a la que pertenece Telecinco) sentenciaba: “La fiesta se ha acabado”.

Así, los productos de entretenimiento de gran formato, como Supervivientes, y varios proyectos de ficción verán cómo les recortan drásticamente sus presupuestos. Los que ya estaban en marcha parece que se salvan, como The voice, que se estrenará después del verano con David Bisbal, Malú y Lolita como jueces.

Sin embargo, otros proyectos nuevos pasarán a “estado de revisión” que se mantendrá, en principio, hasta 2013, algo que la cadena ha venido a llamar “economía de guerra” y que no es otra cosa que emprender un ajuste moderado de sus gastos hasta lograr reducirlos en un 10%, según informaba Vertele.

El exgeneral panameño Manuel Antonio Noriega, encarcelado en Panamá desde diciembre pasado, fue trasladado hoy a un hospital de la capital por presentar un cuadro de "hipertensión con posibiidad de un derrame cerebral", según se informó hoy en un comunicado oficial.

Noriega, extraditado el pasado 11 de diciembre desde Francia, se encontraba recluido en el centro penitenciario El Renacer, donde cumple penas que suman más de 60 años de cárcel por delitos de homicidio, violación de los derechos humanos y daños ambientales.

En todos esos casos, el que fuera hombre fuerte de Panamá entre 1983 y 1989 fue condenado en ausencia, ya que desde enero de 1990 y hasta su reciente extradición estuvo encarcelado por narcotráfico y lavado de dinero en Estados Unidos y Francia. 

Hace unos días vi, en 8Madrid, una antigua película española en la que salía un desfile de modelos de Asunción Bastida, una de las mejores casas de modas de las décadas de los cuarenta, cincuenta y sesenta…

Cuando la mujer vestía de mujer, es decir, con pecho, cintura y caderas marcadas, cuando las tallas no eran ni la 36 ni la 50, sino la normal, en torno a la 40/42, y cuando las más jóvenes, y las menos también, lucían palmito y piernas. La mujer española siempre ha vestido muy bien según sus medios económicos. Si tenía dinero en modistos o casas de moda, si no lo tenía en aquellas maravillosas modistas caseras que eran capaces de sacar exactos hasta los mismísimos modelos de Balenciaga o Dior.

Estas artistas de la aguja hoy ya no existen. Aquellos pases de modelos de las grandes casas –Pedro Rodríguez, Marbel, Pertegaz, Vargas-Ochagavía…–, eran lentos, pausados, girando ante las clientas, parándose para que los contemplaran. Las modelos no eran jovencitas esqueléticas, pálidas y con ojos tristes, eran mujeres que solían rondar la treintena con estupendos cuerpos y un saber estar sobre la pasarela a las que hoy, con todos mis respetos, no se les parecen en nada.

En fin, ahora son otros tiempos y otros estilos y nos toca la semana de la Mercedes Benz Fashion Week Madrid, nombre largo y rebuscado para un desfile de modelos. Hasta hace poco se llamaba Pasarela Cibeles, algo más propio y nuestro. Pero los tiempos y la publicidad mandan, ¡qué vamos a hacer!

Telediarios, informativos y programas especiales se han preocupado mucho de ella. Pocos modelos eran para comprar y ponerse, la mayoría sólo servían de exhibición como esa primera fila por la que famosos, menos famosos y famosillos se pelean para que los saquen en imagen y el resto de los mortales vean lo importantes que son y rabien de envidia.

*Marisa Garrido es periodista.